Tosca

Her kan du lese publikumsrollelisten:

Publikumsrolleliste Tosca 24. juni.pdf

Biografier kunstnerisk team

Xian Zhang, musikalsk ledelse 

Xian Zhang er for tiden inne i sin syvende sesong som musikksjef for New Jersey Symphony, som markerer sin 100-årsjubileumssesong i 2022/23. Hun har også stillingene som hovedgjestedirigent for Melbourne Symphony Orchestra, og dirigent emeritus for Orchestra Sinfonica di Milano etter en svært vellykket periode fra 2009–2016 som deres musikksjef. Hun var også den første kvinnelige dirigenten i rollen som fast gjestedirigent for et BBC-orkester, nemlig BBC National Orchestra & Chorus of Wales. 

I tillegg til at hun jevnlig er dirigent ved London Symphony Orchestra og Royal Concertgebouw Orchestra, kan nevnes høydepunkt som BBC Proms i juli 2015, med BBC National Orchestra of Wales, og fremførelser med Rotterdam Philharmonic Orchestra og Göteborg Symfoniorkester. Sesongen 2022/23 har Xian Zhang hatt gjesteengasjementer i Singapore Symphony, Orchestre National de Lille, i tillegg til med en rekke amerikanske symfoniorkestre.  

Som operadirigent har hun nylig dirigert Tosca  ved Cincinnati Opera, og debuterer med The Metropolitan Opera i 2024. Tidligere produksjoner inkluderer Nabucco med Welsh National Opera, Otello på Savonlinna-festivalen, La bohème for English National Opera og Skjebnens makt med National Opera, Washington D.C. Hun dirigerte La traviata for Nasjonaloperaen i 2016. 

Calixto Bieito, regissør 

Calixto Bieito er en katalansk teater- og operaregissør. Fra 1999 og ut 2010 var han kunstnerisk leder for Teatre Romea i Barcelona, og grunnla deretter Barcelona Internacional Teatre (BIT). Calixto Bieito hadde sin første operaregi på Haydns Il mondo della luna ved Opera Zuid i Maastricht i 1999. Siden har han regissert en rekke ulike operaoppsetninger ved mange av de store operahusene i Europa. Han har de siste årene regissert bl.a. Die Soldaten av Zimmermann, Carmen, Parsifal, Tristan og Isolde, Lohengrin, Jenufa, Katja Kabanova, Simon Boccanegra og Poppeas kroning.  

Ved Den Norske Opera & Ballett har Bieito vært ansvarlig for Hoffmanns eventyr i 2013, Carmen i 2015, War Requiem i 2016 og Tosca i 2017. Han har i tillegg regissert teateroppsetninger på Nationaltheatret, og besøkt Festspillene i Bergen og Ibsenfestival.  

Calixto Bieito har mottatt en rekke priser for sitt arbeid som regissør: The European Awards of the European Cultural Foundation, Barcelona City Awards, Premio Franco Abbiati della critica musicale italiana, den spanske kritikerprisen, Dublin Irish Times Awards for Comédies barbares, South Bank's Opera Award for The Power of Fate, Best Performance Critics Award for Obabakoak, Premios Liricos Campoamor. 

Susanne Gschwender, scenografi  

Susanne Gschwender er utdannet arkitekt ved universitetet i Stuttgart, der hun ble uteksaminert i 1997. Fra sesongen 1999/2000 har hun vært ansatt som kunstnerisk produksjonssjef for scenografi på Staatsoper Stuttgart, og i perioden 2005– 2008 var hun samtidig tilknyttet Institutt for scenografi ved Statens kunstakademi i Stuttgart. 

Fra 2006 har hun designet egne kulisser, deriblant flere i team med regissør Calixto Bieito, som hun jobber jevnlig med. De har samarbeidet bl.a. i Jenůfa i på Staatsoper Stuttgart og Deutsches Nationaltheater Weimar, Den flyvende hollender, Parsifal, Il Trionfo del Tempo e del Disinganno og Platée i Stuttgart, Hanjo på Ruhr-Triennalen/Staatsoper unter den Linden (2011 og 2013), Otello (2014/15) ved Theater Basel, verdenspremieren på Héctor Parras Wilde på Schwetzingen Festival og Fairy Queen (2015/16) på Schauspielhaus Stuttgart, samt War Requiem, som hadde premiere i Basel i 2013. 

Gschwender har også skapt scenografi til produksjoner i samarbeid med andre regissører, som i Den glade enke (2010/2011) på Nasjonalteatret i Weimar og Bortførelsen fra Seraillet (2012/13) på Konzert-Theater Bern (begge regissert av Lydia Steier) og La Cenerentola og La bohème ved Staatsoper Stuttgart (regi Andrea Moses). 

Sesongen 2016/17 samarbeidet hun med regissør Verena Stoiber om Tristan og Isolde ved Graz Opera og Israel i Egypt ved Potsdam Winter Opera. I 2018 hadde Susanne Gschwender scenografien for den nye produksjonen av Simon Boccanegra ved Opéra National de Paris. 

Michael Bauer, lysdesign  

Michael Bauer begynte som leder for lysdesign ved Bayerische Staatsoper i 1998. Siden 1993 har han undervist i lysdesign for scene og teater ved Hochschule für Musik und Theater i München.  Av oppsetninger Michael har gjort kan nevnes Tosca, Don Carlo, Flaggermusen, L’elisir d’amore, Tristan og Isolde, Jenůfa, Tryllefløyten, Den flyvende hollender, Boris Godunov L'elisir d'amore, Orfeo, Arabella og Mefistofele.  

Michael Bauer samarbeider jevnlig med Calixto Bieito (Boris Godunov, Lady Macbeth fra Mtsensk, Così fan tutte, Tannhäuser, La Juive, Oresteia, Tosca, Moses og Aron, Simon Boccanegra, Elias, Le Grand Macabre og Falstaff). Han hadde også lysdesignet da Calixto Bieito satte opp Hoffmanns eventyr her i 2013 og 2014. 

Disse siste sesongene har han lyssatt Lohengrin og The Merry Wives of Windsor ved Berlins Staatsoper Unter den Linden, Hans og Grete, Lear, Idomeneo, Mestersangerne fra Nürnberg, Tosca, Nesen, L'Elisir d'amore, Tryllefløyten og Peter Grimes ved Bayerische Staatsoper i München, Manon, Falstaff og Fidelio ved Hamburg Staatsoper, Don Quixote og Samson et Dalila ved Mariinskij-teatret, Den flyvende hollender ved München Opera Festival, Rigoletto  ved Lyon Opera, Tristan og Isolde ved Wiener Statsopera, Tannhäuser ved Leipzig Opera. 

Bettina Auer, dramaturgi  

Bettina Auer studerte musikkteaterregi under Götz Friedrich og musikkvitenskap og germanistikk i Hamburg og Berlin under Carl Dahlhaus, Helga de la Motte og Silke Leopold. Ved siden av faste engasjementer som musikkdramaturg og sjefdramaturg blant annet ved teatrene i Bern, Darmstadt, Basel og ved Komischen Oper Berlin har hun hatt ansvar for iscenesettelser og prosjekter innenfor skuespill og dans, og har vært med på å utvikle tallrike urframføringer. Hun har gjestet bl.a. Salzburger Festspiele, Opernhaus Zürich, Wiener Burgtheater, Deutsche Oper Berlin, Israel Festival i Jerusalem, Lucerne Festival, KunstFestiSpielen Herrenhausen, Vlaamse Opera Antwerpen og Schauspiel Köln. 

Siden 2012 har Bettina jobbet som frilans produksjonsdramaturg ved Nederlandse Opera Amsterdam, Teatro Argentino, Teatros Canal Madrid, Vlaamse Opera Antwerpen, Radialsystem Berlin, Schwetzinger swr Festspielen, Berliner Philharmonikern, Nationaltheatret i Oslo, Den Norske Opera & Ballett, Wiener Staatsoper og Bayerischen Staatsoper München. 

Hun har jobbet med regissørene Stefan Bachmann, Karin Beier, Calixto Bieito, Tatjana Gürbaca, Claus Guth, Jasmina Hadziahmetovic,  Andreas Homoki, Barrie Kosky, Hans Neuenfels, Stefan Pucher, Joachim Schlömer, Nicolas Stemann og Michael Thalheimer. Bettina underviser ved Høgskolen for bildende kunst i Dresden,  Høgskolen for  musikk og teater i Leipzig, og Høgskolene for musikk og skuespillkunst i Berlin. Siden 1995 har hun vært tilknyttet Schweizer Radio DRS 2. 

Anja Rabes, kostymedesign 

Anja Rabes, gikk i skredderlære på Bayerische Staatsoper i hjembyen München, før hun studerte teatervitenskap og assisterte kjente kostymedesignere på Deutsche Schauspielhaus i Hamburg, Burgtheater i Wien og på Münchner Kammerspielen. Hennes første egenproduserte kostymer laget hun for danseteaterproduksjoner i team med koreografene Verena Weiss og Carolyn Carlson. Fra 1994 har hun jobbet regelmessig som kostymedesigner for skuespill og opera, med regissører som Jossi Wieler, Stephan Kimmig og Anselm Weber. I samarbeid med Wieler og Sergio Morabito har hun gjort flere produksjoner, som Don Carlo og Dagenes skum i Stuttgart, Don Giovanni i München og Maskeballet i Toronto og Berlin. Av øvrige operaproduksjoner kan vi nevne en Mozart/da Ponte-syklus i Amsterdam, Rusalka på Salzburger Festspiele og Così fan tutte samt The Fairy Queen i Stuttgart.  

Helt siden 2002 har Rabes også arbeidet som scenograf, og har skapt både scenografi og kostymer til flere oppsetninger, blant annet for Berliner Theatertreffen, Münchner Kammerspiele og Salzburger Festspiele.  

I 2021 designet hun til Mysterier av Knut Hamsun i Bochum, regi Johan Simons, og nå nylig gjorde hun scenografien til Angabe der Person, en verdenspremiere av Elfriede Jelinek med regi av Jossi Wieler, på Deutsches Theater Berlin. Anja Rabes  underviser for tiden ved Folkwang University of the Arts i Essen.